翰墨映木韵 雅集续文脉

翰墨映木韵雅集续文脉

——元亨利明清家具博物馆艺术名家笔会演绎东方美学新章

文／图 纪良斌

当千年书画笔墨邂逅百年古典木艺，当当代艺术翘楚对话明清家具匠心，一场跨越时空的文化雅集在北京元亨利明清家具博物馆温情启幕。近日，“翰墨雅韵·木艺生辉”艺术名家笔会在此隆重举行，五位书画界重量级艺术家齐聚一堂，以木为卷、以墨为言，在紫檀黄花梨的肌理间，在榫卯结构的巧思里，共谱东方美学当代传承的动人篇章。

作为北京市文物局首批授牌的“类博物馆”，元亨利明清家具博物馆自2012年由“黄花梨教父”杨波先生创办以来，便以3000余平方米的展陈空间、百余件明清名贵硬木家具的馆藏规模，成为承载中 国古典家具艺术的殿堂。从椅凳的灵动到桌案的沉稳，从柜架的恢弘到床榻的雅致，馆内每一件藏品皆以海南黄花梨、印度小叶紫檀等珍稀木材为骨，以传统榫卯工艺为魂，凝聚着古人对生活美学的极致追求，这也与元亨利品牌自1998年创立以来“做中华名牌，创世界品牌”的愿景一脉相承。

此次笔会，正是杨波先生深耕传统文化、推动古典家具与多元艺术融合的又一实践。

清华大学美术学院山水画高研班导师张恒明，以瑰丽青绿山水承古开新；中 国美术家协会会员卢洪，凭灵动写意花鸟勾勒清雅格调；

北京工笔画创作院副院长王东沿，用细腻工笔兼具东方神韵与国际视野；

中 国艺术研究院高级访问学者李永平，以宏阔山水彰显学术深度；

清华大学美术学院毕业的刘新和，则在传统与现代的碰撞中开拓创作新境。

活动现场，“木韵书香”的主题在艺术家笔下流转生姿。张恒明的山水在紫檀大案上铺展，墨色与木色交织出千年江山的雄浑；

卢洪的花鸟落于黄花梨花几旁，笔墨灵动似与古家具的纹路共振；王东沿的工笔细腻如榫卯咬合，每一笔都透着对传统的敬畏；李永平的画作气象与馆内柜架的恢弘相映，尽显东方美学的大气；刘新和的创新表达则为古典空间注入当代活力。笔墨挥洒间，书画艺术的气韵与古典家具的肌理相互浸润，仿佛明清匠人跨越时空与当代艺术家隔空对谈，让观众在视觉盛宴中触摸到东方美学的精神内核。

“这不仅是一场艺术创作，更是一次文化基因的唤醒。”活动现场，有观众如此感慨。元亨利明清家具博物馆以自身深厚的文化底蕴，为书画艺术搭建了独特的创作场域——当宣纸铺展在历经百年的明清书案上，当毛笔沾染的墨香与木材的沉香交融，两种传统艺术形式不再是孤立的存在，而是在精神层面达成共振，共同诠释着对东方美学的坚守与传承。

据悉，未来元亨利将继续以文化为魂、以艺术为桥，打造更多高水准文化交流平台。这场笔会既是一次成功的实践，更是一个崭新的起点，它让千年翰墨与百年木艺在新时代碰撞出璀璨火花，也为中 华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，写下了生动注脚。